原標(biāo)題：中國電影為何執(zhí)著于“西游情結(jié)”

不知從何時(shí)起,春節(jié)被各色西游系列大電影占據(jù)了:周星馳的《西游降魔篇》《西游伏妖篇》、鄭保瑞的《西游記之孫悟空三打白骨精》《西游記之大鬧天宮》等等,甚至連中國動(dòng)漫大電影的崛起之作也是《西游記之大圣歸來》。近年的中國電影為何如此執(zhí)著于“西游情結(jié)”,值得玩味。

不難看出,近年來“西游系列”對(duì)于振奮電影市場(chǎng)的確富有神效。如今的電影市場(chǎng)空前繁榮,一、二、三線城市大屏幕的數(shù)量每年成倍增長(zhǎng)。一邊有資本,一邊有市場(chǎng),作為商品的中國電影迎來了黃金時(shí)代,但相應(yīng)的問題也明顯暴露。如果說此前中國電影業(yè)是有故事、沒資本,那么現(xiàn)在則是有資本、沒故事。這樣說或許對(duì)于許多電影人不公平,因?yàn)榻陙砦覀冞€是看到了諸如《驢得水》這樣的好故事、好創(chuàng)意的出現(xiàn),但它們不足以撐起整個(gè)市場(chǎng),因?yàn)槭袌?chǎng)化的電影有其獨(dú)特的類型需求,特別是要形成一種中國特色的大片模式。

市場(chǎng)化的中國電影需要“大片”,這里的“大”字包含兩個(gè)含義:第一,大制作。需要充分運(yùn)用電影技法,將場(chǎng)面與技巧推至極致。這類電影逼迫人們“不得不”進(jìn)入電影院、戴3D眼鏡,才能達(dá)到其應(yīng)有的觀影效果。第二,大敘事。敘事不能太過拘泥,不能“以小見大”。大片的編劇與導(dǎo)演需要一個(gè)靈活多變的故事框架,可以裝下奇幻的場(chǎng)景、性格各異的角色,以及可“與時(shí)俱進(jìn)”的話語拓展空間。綜合以上特質(zhì),古典名著《西游記》成了當(dāng)下電影市場(chǎng)的優(yōu)先選擇。

中國老百姓對(duì)西游的故事結(jié)構(gòu)是如此熟悉,以至于制作者完全不用為敘事費(fèi)心思。《西游記》中四個(gè)人物類型雖然已廣為人知,但其中微妙的關(guān)系卻為闡釋敞開了無限的空間。唐僧經(jīng)過《大話西游》的經(jīng)典詮釋,已經(jīng)成了一個(gè)喜劇角色,有情有義、活色生香,他的定位與二師兄八戒可以相互呼應(yīng),構(gòu)成西游路上風(fēng)趣幽默,又不失人情味的那條敘事線索。孫悟空,是所有西游系列中的男一號(hào),他的“正能量”支撐了西游系列所需的所有精彩看點(diǎn):奇幻的打斗、好萊塢式炫技都依賴于他的表演。正因如此,西游題材給予了原本空洞的故事情節(jié)(所謂過一個(gè)山打一個(gè)妖)以些許豐富性。風(fēng)靡于20世紀(jì)90年代的《大話西游》之魅力也不過是將《西游記》中諸多糾結(jié)而未能言明的、關(guān)于權(quán)力與人情之間的話題放大了而已。